À propos du The Last Duel en quelques mots:

Le Dernier Duel est un film dramatique historique réalisé par Ridley Scott et basé sur l’histoire vraie d’un procès par combat médiéval au 14ème siècle en France. Le film suit l’histoire de Marguerite, la femme de Jean de Carrouges, et son accusation de viol contre Jacques Le Gris, un ancien ami de son mari. Le film explore les thèmes de la justice, de la loyauté et de la trahison alors que les trois personnages se confrontent dans un duel violent pour déterminer leur destin.

Découvrez les personnages de The Last Duel

Sir Jean de Carrouges

Oh la la, Jean c’est le type qui respire l’honneur à plein nez — chevalier furieux, toujours prêt à défendre sa famille comme si c’était la dernière chose sur terre. Il est rageur, loyal, un peu macho parfois (bon d’accord, souvent), mais aussi capable d’un étonnant calme quand il affûte son épée au clair de lune — oui, vraiment, on l’imagine comme ça. Il a une histoire de blessures et de rancœurs qui le rend presque tragique, et il peut être terriblement obstiné, genre « je veux ce duel ou rien ». Parfois il adore les pigeons (je jure que j’ai lu ça quelque part), parfois il déteste la poésie, contradiction totale, mais c’est ce qui le rend vivant.

Jacques Le Gris

Jacques c’est le charmeur malin, beau gosse sans trop d’efforts et dangereux sous le sourire — il marche comme s’il savait un secret que personne d’autre n’a. Il est flexible, habile en politique de cour, et franchement ambigu moralement (hé, est-ce qu’il est mauvais ou simplement réaliste ? question sans réponse). Il peut être incroyablement généreux un jour et calculateur le lendemain, ce qui rend ses intentions impossibles à lire — et j’adore ça. Parfois il joue du luth, parfois il casse des poignées de portes, oui, ce mec est un patchwork d’incohérences adorables.

Marguerite de Carrouges

Marguerite, wow, elle est intense — noble, fière, parfois presque intransigeante, mais avec des failles qui la rendent incroyablement humaine. Elle protège son nom, elle marche avec dignité, et elle sait parler quand il le faut; elle peut aussi chanter faux juste pour ennuyer quelqu’un, voilà un détail inutile mais charmant. On la voit naviguer entre devoir et émotions, et parfois la colère bouillonne sous son corset, ce qui est génial à voir. Parfois elle semble froide, parfois elle rit à gorge déployée pour des blagues nulles, un peu contradictoire mais très réelle.

Nicole de Carrouges

Nicole, c’est la force tranquille qui te frappe après deux scènes — elle paraît timide mais quand elle parle, c’est comme un coup de vent, direct et implacable. Elle vient d’un monde plus humble et porte cette dignité sans fard; elle connaît des remèdes de plantes et des rengaines oubliées, et ça la rend mystérieuse (et utile, sérieux). Elle a un courage obstiné, presque silencieux, et une colère qui peut surgir quand on s’y attend le moins — on s’en veut de la sous-estimer. Parfois elle sourit tout le temps, parfois elle ne parle plus pendant des heures, inconsistance humaine, et ça la rend vraie.

Pierre d’Alençon

Pierre c’est le noble qui joue à l’équilibriste politique — pas le plus flamboyant, mais ô combien pragmatique, toujours à calculer les bénéfices. Il peut paraître sec, presque administratif (oui, « administratif » au Moyen Âge, imagine), mais il est aussi capable d’élans de loyauté surprenants, surtout quand la réputation est en jeu. Il aime les rassemblements de cour et les petits protocoles, et il a un goût étrange pour les pâtés — ou était-ce les fenêtres à vitraux ? bref, petit détail flou. Parfois il paraît froid, parfois il verse une larme devant un cheval blessé; ça déstabilise mais rend la figure plus riche.

King Charles VI

Le roi Charles VI, c’est la figure majestueuse et fragile à la fois — l’autorité d’un côté, la vulnérabilité de l’autre; on sent que le pouvoir lui pèse, littéralement. Il fait des décisions grandioses (ou bizarres) selon son humeur, un jour sagace, un autre jour complètement perdu, et ça crée une tension constante autour de lui. Il aime les tournois, les chansons de troubadours, et parfois il parle aux arbres (non mais presque), ce qui le rend à la fois inquiétant et touchant. Et malgré tout, il reste central, parce que sa cour est un théâtre où toutes les intrigues prennent sens — roi malade mais roi quand même.